【转贴】略介几位同性恋古典音乐名家

yingyue

冬光愈冷兰愈香 ──略介几位同性恋古典音乐名家 二　言 　　同性恋者往往被认为具有超群的音乐细胞，人们不难从柴可夫 斯基、圣桑、布列顿和凯奇等人身上，看到同性恋者对世界音乐的贡献。除此之外，古典音乐歌唱家和演奏家中，也不乏同性恋佼佼 者。 ◇　彼得·佩尔斯（Peter Pears）－男高音 　　彼得·佩尔斯的名字总是和英国著名作曲家本杰明·布列顿相 提并论。两人于１９３４年在英国广播公司的演播室初次相遇，不 久开始了长达四十年的世纪之恋。布列顿为布列顿的嗓音量体裁衣， 创作了《彼得·格拉姆》、《仲夏夜之梦》、《比利·伯德》和 《魂断威尼斯》等歌剧以及许多艺术歌曲。１９７６年，布列顿躺 在佩尔斯的怀中与世长辞。十年后，佩尔斯去世，被葬在布列顿的 墓旁。 　　ＤＥＣＣＡ公司录制了佩尔斯主唱的布列顿歌剧，至今仍然是 经典录音。此外，两人还合作录制了一些艺术歌曲，由布列顿担任 钢琴伴奏，其中包括为米开朗基罗的同性爱情诗歌谱写的歌曲。 ◇　塞格·雷美舍夫（Sergei Lemeshev）┄男高音 　　雷美舍夫于１９２５年毕业于莫斯科音乐学院，后来加入著名 的波尔肖伊剧院，不久成为苏联最著名的男高音歌唱家。雷美舍夫 以演唱俄国歌剧为主，在歌唱中并重激情与细节，留下了许多珍贵 录音。 ◇　第米特里·米特罗波罗斯（Dimitri Mitropoulos）－指挥 　　米特罗波罗斯出生于希腊雅典，曾经在柏林师承布索尼，后来曾 担任柏林歌剧院、巴黎交响乐团、波士顿交响乐团和明尼苏达交响 乐团指挥，１９４９年至１９５８年间担任纽约爱乐乐团的指挥。 　　米特罗波罗斯的指挥风格外向热情，动作幅度较大，对伯恩斯坦的影响很深。在众多的作曲家中，他尤其钟爱马勒。１９６０年， 他在米兰排练马勒的《第三交响曲》时因心肌梗塞而去世。 　　米特罗波罗斯指挥的斯特拉文斯基和肖斯塔科维奇的作品由索 尼和Ｐｅａｒｌ等唱片公司发行。 ◇　莱昂纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）－指挥 　　伯恩斯坦是位杰出的作曲家、钢琴家、指挥和音乐教育家，最 著名的作品为爵士歌剧《西区故事》。虽然他曾经结婚和生儿育女， 但同性恋的风流韵事贯穿着其繁忙的音乐生涯，在晚年时甚至为与 男秘书同居而离开了妻子。 　　１９５３年，伯恩斯坦应米兰的斯卡拉歌剧院的邀请，为玛丽 亚·卡拉斯主唱的歌剧《美狄亚》担任客座指挥。在一次晚餐会上， 卡拉斯坦白地问：“告诉我，莱尼，你是否是同性恋？”见伯恩斯 坦沉默不语，卡拉斯满怀遗憾地说：“为什么漂亮男子都是同性恋 者？” 　　伯恩斯坦指挥的曲目非常广泛，从莫扎特到巴托克都有涉及， 索尼公司和德意志唱片公司（ＤＧ）发行了伯恩斯坦的绝大多数录 音。他录制的勃拉姆斯和马勒的交响曲全集是同类作品中的佳作。 ◇　弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）┄钢琴家 　　霍洛维茨是本世纪最伟大的钢琴家之一，被誉为“最后的浪 漫”，其指法之高超令人叹为观止。虽然他曾与著名指挥托斯卡尼 尼的女儿成婚，但其同性恋情和喜穿女装的癖好在纽约音乐家的同 性恋圈子中人所尽知。 　　霍洛维茨曾说过：“钢琴家只有三类，一类是犹太人钢琴家， 一类是同性恋钢琴家，其他的都是蹩脚钢琴家。”霍洛维茨并不具 有犹太人血统，而且向来以一代宗师自居，可见他自认为应该属于 哪类钢琴家。 　　ＲＣＡ和德意志唱片公司（ＤＧ）发行了大量霍洛维茨的钢琴 作品，其《莫斯科音乐会》已成为传世之作。 ◇　维亚托斯拉夫·李赫特（Sviatoslav Richter）┄钢琴家 　　二战后的冷战时期，只有极少数的西方人士去过苏联，但这些 人都会谈到一位神秘的钢琴家，任何作品在他的指下都显得易如反 掌。１９５８年，一些西方人士从东欧带来了一张《展览会上的图 画》的钢琴独奏曲唱片。在瓦斯灯泡般的劣质唱片音质掩盖不住一 位钢琴巨人的歌吟。当苏联钢琴家吉列尔斯于五十年代在西方音乐 界刮起旋风而备受媒体青睐时，他的反应是：“你们等着听李赫特 吧。”六十年代初，李赫特访美演出的成功促使隐迹多年的霍洛维 茨重返音乐厅。目中无人的霍洛维茨甚至说，在众多同行中，只有李赫特令他怀有无限的敬意和仰慕。确实，李赫特以高超的技巧， 将作品的诗意与智慧在水晶般的灿烂音色中表达得淋漓尽致，被称为“现代李斯特”。 　　即使在前苏联压抑的政治环境里，李赫特仍然保持着自己的独 立个性。当《日瓦戈医生》的作者帕斯捷尔纳克去世时，他不管当 局的反感，为葬礼上演奏。他从来不隶属于任何唱片公司，经常取 消独奏会，或者随意改编演奏节目，唯有对出场费从不讲究。他拒 绝弹奏贝多芬的《月光奏鸣曲》、《皇帝协奏曲》和拉赫玛尼诺夫 的《第三钢琴协奏曲》等主流作品，因为“别人弹得还不够多 吗”？ 　　在美国一些规模较大、货色较全的唱片店里，李赫特的唱片数 目可谓最多，但许多是现场录音的盗版。懒于追求名利使这位二十 世纪最伟大的演奏家在晚年时穷困潦倒，只能留宿在巴黎的廉价旅 馆。 　　从巴赫至巴托克，从亨德尔至辛德米特，李赫特可谓无坚不摧。他将人文气息融入巴赫的《平均律》，在肖邦的作品中表现出男子 汉的浪漫与俊朗，敏捷穿越舒曼的繁杂曲径，将勃拉姆斯貌似拖泥 带水的奏明曲演绎出前所未有的博大精深，他弹奏的肖斯塔科维奇的《前奏曲》令作曲家本人痴醉得听破唱片，普罗科菲耶夫则将第 九钢琴奏鸣曲呈献给他。当ＢＢＣ古典音乐杂志评选出的二十世纪 最伟大的百名演奏家中，名列榜首的就是李赫特（霍洛维茨在钢琴 家中排名第二，克莱本和怀尔德也榜上有名）。 　　著名学者赛蒙·卡林斯基在研究论文《俄国的同性恋文学与文化》中，列举了几名苏联同性恋艺术家的名字，其中包括李赫特 （还有雷美舍夫）。 ◇　凡·克莱本（Van Cliburn）┄钢琴家 　　凡·克莱本被称为第一位杰出的美国钢琴家。在１９６２年的 柴可夫斯基音乐节上，作为评委之一的李赫特给所有参赛选手打了零分，唯独给了克莱本满分。克莱本对柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》的精彩诠释，受到评论界的普遍赞誉。 　　几十年来，克莱本一直与同性伴侣同居。五年前，一位前男友宣称克莱本将艾滋病传给了他，一时在媒体闹得沸沸扬扬。 　　克莱本的所有录音几乎都为ＲＣＡ公司发行，其中包括柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、贝多芬和勃拉姆斯的钢琴协奏曲，以及肖邦 的独奏曲等。 ◇　厄尔·怀尔德（Earl Wilde） 　　怀尔德目前是美国卡内基·梅隆大学艺术学院音乐系的名誉教 授。五十年代中期，他与波士顿流行交响乐团合作录制了格什温的 《蓝色狂想曲》和《Ｆ大调钢琴协奏曲》（ＲＣＡ发行），一直被 列为经典录音。除此之外，他在ＣＨＡＮＤＯＳ公司录制的拉赫玛 尼诺夫钢琴协奏曲全集，也是同曲目中的极品。 ◇　旺达·兰道乌斯卡（Wanda Landowska） 　　在钢琴出现以前，大键琴是最主要的键盘乐器，巴赫著名的 《平均律》等独奏曲，就是为大键琴所作。随着钢琴的出现和完善， 大键琴的独奏地位逐步被埋没，只沦为伴奏乐曲。二十世纪初，兰 道乌斯卡以刚劲清俊的琴声弹奏《郭德堡变奏曲》等曲目，使人们 重新领略到巴赫的原作思想，她也因此被称为“大键琴艺术的复活 者”，同性恋作曲家曼努艾尔·德·法拉和弗朗西斯·普兰克还专 门为她谱写大键琴曲。 　　虽然兰道乌斯卡结过婚，但她的同性恋倾向在音乐界并非鲜为 人知。二十世纪初的巴黎有一些女同性恋者举办的文艺沙龙，艺术 界中以娜塔丽·巴涅举办的最为著名，而兰道乌斯卡则是其中的常 客。她收下的弟子中，也以女性为多，而每当一名男弟子加入时， 兰道乌斯卡总会大言不惭地问道：“你肯定是位同性恋者，是吧？” 　　兰道斯卡留下的录音中，以巴赫的作品为最多。除了《郭德堡 变奏曲》以外，ＲＣＡ公司还发行过她演奏的《平均律》全套、《意大利协奏曲》等作品。ＥＭＩ重新发行了她与梅纽因合作录制 过巴赫的《小提琴和键盘奏鸣曲》。除此之外，她还留下了亨德尔 的大键琴协奏曲和莫扎特的钢琴协奏曲录音。 ◇　娜迪亚·萨勒诺┄索娜伯格（Nadja Solerno-Sonnenberg） 　　在当今著名的小提琴家中，萨勒诺┄索娜伯格无疑是最受争议的人物之一。她的琴声飘逸洒脱，舞台风格奔放外露，近似疯癫痴狂，观众们往往容易被她的夸张动作所吸引，而无法全面领略作品的内涵。但她在室内乐录音中，则表现出极度的内敛与镇定。 　　１９９９年，ＨＢＯ拍摄了纪录片《尽诉弦中》，专门介绍了萨勒诺┄索娜伯格的艺术生涯。片中道明她与一名女性伴侣共同生 活。此片获得奥斯卡最佳纪录片的提名。 　　萨勒诺┄索娜伯格的所有录音都为ＥＭＩ公司发行，其中包括勃拉姆斯、布鲁赫、西贝柳斯的小提琴协奏曲，维瓦尔第的《四季》，以及一些室内乐作品。她录制的肖斯塔科维奇和巴伯的小提琴协奏曲，曾打入美国流行音乐畅销榜，实为古典乐坛的奇罕。小品集《并非一定如此》也深获好评。最近，她刚刚推出三重奏探戈曲集，与马友友等名家一样，开始致力于拓展古典音乐新领域。

阿杰

可是古时候认为同性恋是离经叛道的，据说柴可夫斯基就是被揭穿同性恋身份而被迫服毒自杀。

nuno

有意思

lcx1972

柴可夫斯基是染霍乱而死，他本可以避免染病，可这位作曲家却毫不在意地喝了杯生水。死亡前，他在圣.彼得堡指挥了《“悲怆”交响曲》的首演... ...

happy81162002

天妒英才……

uuin

小道传闻吧？

uuin

我还听说门得尔松有恋尸癖呢！！！

qbcat

同性恋现在很多，据说占到10%左右，有什么可大惊小怪的

yy

老柴确如阿杰所讲，係gay嘅，但死因却如 lcx1972所说，染霍乱而死。

sue

hehe,那能否说《谁杀了古典音乐》里边的事情有某些历史渊源？