《西洋音乐史四》－－古典主义

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摘自音乐时空 古典主义 音乐中的古典主义时期是以四位维也纳乐派的大师——海顿、莫扎特和贝多芬和舒柏特— —及其同时代音乐家的成就为中心的。他们的艺术是在进行伟大的音乐实验和发现的时代 中成熟的。当时，音乐家面临三个挑战性的问题：第一，探索大－小调体系所具有的全部 可能性；第二，完善一种纯器乐的大型曲式，这种曲式能最大限度地发挥那些可能性；第 三，区分已应用了这种理想曲式的奏鸣组曲的不同变体——独奏奏鸣曲、二重奏鸣曲、三 重奏、四重奏及其它室内乐形式、协奏曲以及交响曲。如果我们说“古典主义”一词，是指 坚持传统的形式，那我们肯定不能把这个词安在维也纳乐派的作曲家头上。他们在处理素 材时，不断进行大胆的实验。甚至从时间上说，古典主义这个词也并不很适合于音乐。“古 典主义”一词用于四位维也纳乐派大师的艺术时，只有一个含义，但它却是最重要的一点： “从属于最完美的秩序。”他们发展了一种器乐的动力性语言，对主题产生和发展的过程来 说是完美的手段。他们完善了由理性和逻辑产生出来的庞大构思，它的整体结构十分灵 活，足以让最多样化的情感得以自由地表现。这样做使他们创造出了一个音乐思想和音响 的新世界。