故事描寫的是一位在茱莉亞學習古典吉他卻深愛藍調音樂的小伙子，為了尋找藍調大師Robert Johnson生前遺落的曲調，跟隨老樂師在密西西比發生的傳奇故事，片中所突顯的主題："在Crossroad出賣靈魂給魔鬼雷巴"，成了後來許多愛吉他的年輕人戲稱吉他高手的台詞之一："他一定把靈魂賣給了魔鬼"。哈哈~~
尤其是電影中一段Steve Vai與小男主角在雷巴競技場電吉他對飆的片段，引用了莫扎特的名曲融合在搖滾樂曲中，更是在多年後依然為樂迷與影迷們所津津樂道。但是或許很多人忽略了這部電影的靈魂人物~也就是配樂者 - Ry Cooder。
Ry Cooder出生於1947年的洛杉磯，在20歲前都是一個現場演唱及錄音室客串錄音的吉他手，在1967年他參與了藍調大師Taj Mahal與前衛派大師Captain Beef-Heart的唱片錄音而受到當時極紅的滾石合唱團(Rolling Stane)的注意，而於1969年邀請他參與專輯Let it Bleed的錄音工作，以當時滾石合唱團紅透半邊天的程度，要參與專輯的錄音協力工作，在吉他演奏能力可是要很罩得住才行的。而由於參與Let it Bleed的錄音工作的成功，Ry Cooder開始受到注意，除了錄製了自己個人演奏專輯，也繼續以協力錄音樂手的工作為樂，他所參與錄製的代表性作品有：
Rolling Stone - Sticky Fingers
Randy Newman -
12 Songs(1970)、
Sail Away(1972)、
Good Old Boys(1974)、
Little Cruminals(1977)
Arlo Guthrie - Last of the Brooklyn Cowboys(1973)、
Arlo Guthrie同名專輯(1974)
Crazy Horses - Crazy Horses同名專輯(1971)
Van Morrison - Intro the Music(1979)
Eric Clapton - Money & Cigarttes(1983)......等等
1970年Ry Cooder發表了他的第一張專輯 - Ry Cooder：
发表于 2004-8-26 20:57
故事描寫的是一位在茱莉亞學習古典吉他卻深愛藍調音樂的小伙子，為了尋找藍調大師Robert Johnson生前遺落的曲調，跟隨老樂師在密西西比發生的傳奇故事，片中所突顯的主題："在Crossroad出賣靈魂給魔鬼雷巴"，成了後來許多愛吉他的年輕人戲稱吉他高手的台詞之一："他一定把靈魂賣給了魔鬼"。哈哈~~
尤其是電影中一段Steve Vai與小男主角在雷巴競技場電吉他對飆的片段，引用了莫扎特的名曲融合在搖滾樂曲中，更是在多年後依然為樂迷與影迷們所津津樂道。但是或許很多人忽略了這部電影的靈魂人物~也就是配樂者 - Ry Cooder。
Ry Cooder出生於1947年的洛杉磯，在20歲前都是一個現場演唱及錄音室客串錄音的吉他手，在1967年他參與了藍調大師Taj Mahal與前衛派大師Captain Beef-Heart的唱片錄音而受到當時極紅的滾石合唱團(Rolling Stane)的注意，而於1969年邀請他參與專輯Let it Bleed的錄音工作，以當時滾石合唱團紅透半邊天的程度，要參與專輯的錄音協力工作，在吉他演奏能力可是要很罩得住才行的。而由於參與Let it Bleed的錄音工作的成功，Ry Cooder開始受到注意，除了錄製了自己個人演奏專輯，也繼續以協力錄音樂手的工作為樂，他所參與錄製的代表性作品有：
Rolling Stone - Sticky Fingers
Randy Newman -
12 Songs(1970)、
Sail Away(1972)、
Good Old Boys(1974)、
Little Cruminals(1977)
Arlo Guthrie - Last of the Brooklyn Cowboys(1973)、
Arlo Guthrie同名專輯(1974)
Crazy Horses - Crazy Horses同名專輯(1971)
Van Morrison - Intro the Music(1979)
Eric Clapton - Money & Cigarttes(1983)......等等
1970年Ry Cooder發表了他的第一張專輯 - Ry Cooder：
這張專利充分的表現了Ry Cooder卓越的Slide Guitar與Mondolin技巧，業讓Ry Cooder在藍調Slide Guitar世界裡受到注意，同時，他也開始參與電影的配樂，由Ry Cooder所擔綱配樂的電影總是充滿了Ry Cooder獨特的吉他冥想，Ry Cooder的吉他聲總是會在適當的時候牽引著觀眾的心靈，Ry Cooder也一路開始了Ry Cooder屬於自己的音樂地圖：Bop Till You Drop(1983)、Borderline(1984)、Paradise And Lunch(1987)、Get Rhythm(1987)、Jazz(1988)、Into The Purple Valley(1988)、Chicken Skin Music(1988)、Paris/Texas(1988)、The Slide Area(1988)、Crossroads(1989)、Johnny Handsome(1989)、Boomer's Story(1991)、Trespass(1993)、Showtime(1993)、Music By Ry Cooder(1995)、The Long Riders(1996)、Blue City(1996)、Mambo Sinuendo(2003)。
Slide Guitar的技術面
既然是介紹Slide Guitar的大師，而我們又是討論吉他與Bass的傳奇與技巧應用的版面，那我們自然是要來聊一聊Slide Guitar的技術面了~
提到滑音吉他的演奏法，有人說Slide Guitar，也有人說Bottle Neck。說起來，Slide Guitar與Bottle Neck其實是一樣的技巧。Slide Guitar是使用金屬的管子當做指套來演奏，而Bottle Neck則是早期使用酒瓶的瓶頸來當做指套，後來則又專門為吉他Slide演奏而生產的專用指套，這種演奏型態的發源地便是來自黑人藍調音樂的發源地 - 密西西比州。
在藍調音樂史上，演奏Slide Guitar而聞名的吉他手非常的多，較為人所熟悉的有：Duane Allman、Eric Clapton、Jeff Beck、Ry Cooder...等等，使用金屬指套與玻璃指套演奏出來的音色也有其差異，有興趣的朋友不妨可以找來試試看，而Siide Guitar最特殊的關鍵就是在其獨特的調弦方式：
一般我們在演奏吉他的標準調弦音方式是：
第一弦：E
第二弦：B
第三弦：G
第四弦：D
第五弦：A
第六弦：E
但是在演奏Slide Guitar時，除了使用標準調弦方式外，還有Open D、Open E、Open G、Dropped等等的特殊調弦方式，以Open D為例，我們將弦調成：
第一弦：D
第二弦：A
第三弦：F#
第四弦：D
第五弦：A
第六弦：D
這樣子，我們在吉他上六弦完全開放直接便可彈出D和弦。這時候，我們只要將Slide放在吉他的第五格，就成一個G和弦，有趣吧?!在這樣的情況下，我們要利用Slide來做整個和弦的滑動營造出Slide Guitar的和弦滑移就變得易懂了，再配合其他手指的按弦配合，便可以變化彈奏出各種Major、Minor、7和弦、6和弦、9和弦....等等，再搭入Solo的配合，便可以演奏出道地的藍調風味，看過十字街頭(Crossroads)中藍調大師Robert Johnson的一段紀錄影片的朋友，應該都會對Robert Johnson的那一段極經典的藍調自彈自唱印象深刻，有機會的話，不妨找根套管來玩玩，體驗一下Slide Guitar的特有風味，在我的看法~Slide Guitar是一種屬於威士忌的吉他技巧，真是十分地濃郁而入味呀。
小江
部份資料參考/ImageKeeper
发表于 2004-9-7 11:23
楼主
Ry Cooder & Steve Vai /Crossroads Guitar Duel
http://musicpower.080.net/newbb/viewthread.php?tid=744&highlight=&page=6
原文链接