[分享]看图说话：从原版到引进版

0XZ0

贝多芬 第六“田园”交响曲  舒伯特  第五交响曲  DG版

F大调《第六“田园”交响曲》是贝多芬于1807至1808年间创作完成并由作曲家本人亲自命名为“田园”的一部借景抒情的交响曲。这部交响曲是贝多芬少数的各乐章均有标题的作品之一，也是贝多芬九首交响乐作品中标题性最为明确的一部。在贝多芬的九部交响曲中，当属这首《第六“田园”交响曲》最为通俗易懂，在旋律的优美和流畅程度方面也都是其他八部作品所无法比拟的。因而深受人们的喜爱。

 

贝多芬的《第六“田园”交响曲》不仅表达了大自然对人类思想及感情的影响，也表现出贝多芬身上质朴及浪漫的另一侧面。贝多芬曾在原谱上写到“比音画更有感情”。可见这部作品所要突出表现的，是人的精神世界及对自然现象的一种感觉，而决不是表面图解的音画。

 

舒伯特的《第五交响曲》是一首室内乐队演奏的小型交响曲，人们称此曲为“不用鼓和小号的交响曲”，而舒伯特把它视为一首庄严弥撒曲，这虽与贝多芬同期创作的庄严弥撒曲不可同日而语，但仍表现出舒伯特的大胆尝试。舒伯特在这部交响曲中，以一种温文尔雅的气质贯穿了整部作品，让人深受感动。而伯姆这位德奥古典音乐大师挥棒指挥维也纳爱乐乐团，将德奥典雅、细腻、纯朴、自然的传统风格精致地在贝多芬的《第六“田园”交响曲》与舒伯特的《第五交响曲》中完美体现，生动地展示了两位音乐大师伟大交响作品的不朽魅力。英国权威的《企鹅唱片指南》给予该录音以“三星”评鉴。

0XZ0

柴科夫斯基 睡美人 天鹅湖 胡桃夹子 DG版

伟大的俄罗斯作曲大师柴科夫斯基一生写过无数部传世作品，而他的三大芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》和《睡美人》则是人们最熟悉、最容易听懂也是最受欢迎的音乐艺术作品。它们的音乐性格鲜明，既保留了传统芭蕾音乐的典雅、优美风格，又有创造性和丰富的交响性，情节性，在这三部芭蕾音乐作品中，音乐对场景的描写极为完美，对戏剧矛盾的揭示以及每个角色人物性格的内心刻画非常到位，因此被誉为“首次将舞蹈作品具有了音乐的灵魂”和“芭蕾皇冠上最璀璨的三颗钻石”。

不容置疑，这张由罗斯特罗波维奇指挥柏林爱乐乐团演奏的“企鹅三星带花”版本是所有柴科夫斯基芭蕾组曲中最具激情也最富俄罗斯音乐特色的。其中《天鹅湖》是柴科夫斯基亲自选编的6段最隽美、生动与华丽的精华乐段，充满了音乐的张力。该片是DG公司的“Originals”（大师原版）系列版本，经过高bit数码技术处理，大大提升了原录音的空间感和解析力，各种乐器的质感非常鲜明，传神的表达了柴科夫斯基所赋予芭蕾音乐的鲜明活力。

0XZ0

肖邦 波洛奈兹舞曲（波兰舞曲） DG版

“波洛奈兹舞曲”是一种单三拍子的波兰民间舞曲，又被称作是“波兰舞曲”。 巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬等作曲家都曾经采用这种体裁写过“波洛奈兹”，但肖邦创作的“波洛奈兹舞曲”则被认为是古典音乐史中的“典范之作”，伟大的钢琴家李斯特就曾经说过：“肖邦的《波洛奈兹舞曲》散发着浓郁的波兰民族气息，有着不同于其他任何民族音乐的无比珍贵价值”。

波利尼演奏的《波洛奈兹舞曲》，被权威人士认为是与老一辈钢琴家鲁宾斯坦的精彩录音比肩之作。波利尼对七首肖邦作品的处理就像是燃烧的烈焰，火花四溅，表现了波兰民族特有的自强不息精神。在此CD中，波利尼为我们展示了当代最佳的肖邦音乐诠释。一直以来，肖邦的音乐常被演奏者演奏得矫揉造作，带有一种“病态的美感”，而波利尼则为我们展现了另外一幅画面，那是阳光下的肖邦，充满了阳刚之气。德国伟大作曲家舒曼就将肖邦的音乐赞誉为是“隐藏在花丛中的大炮”。而波利尼对唱片中最后三首作品的诠释，正是非常符合了这种精神，堪称精彩之极，是一个高屋建瓴的肖邦！

随着技术的进步，波利尼1976年的模拟录音在转制为激光唱片时，音响重放效果得到极大的改善，高音明晰，低频丰满，具有“发烧级”的动态效果。该录音获得《企鹅唱片指南》三星评鉴，被认为“波利尼的演奏在某些方面比鲁宾斯坦更有气势，且录音质量也要比鲁宾斯坦版本更胜一筹。”

逆铭

很久不买引进版了，因为效果很可能还不如自己下的ape和flac

原版大都贵，但是买一张算一张

天天_2003

楼上说的太对了。