近听殷承宗

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去之前问朋友要不要一起，朋友说现在的殷承宗老啦，无复当年《红灯记》、《黄河》那时之勇矣。我不在意，晚上背上相机，直往剧院而去。

 

我买的是最便宜的100元票，却可以坐到最前的位置，是晚的入座情况不高，比起我四月听陈萨的那场低得多了，记得那次还下着大暴雨哩。正因为可以坐前，也使我带的相机用得上，于是间歇地在最前面右、中、左，再到中地换着位置把镜头瞄准这位年过六旬且面显富态的大师，按下快门，同时也在三个方位聆听到那架Steinway发出来的音色。看形体，这架Steinway比上次陈萨用的那架略小，说真的，我不太喜欢这次这架琴的声音，太清脆啦。

 

开场的莫扎特K330，对大师来说，是十拿九稳，信手而来，而曲终后听众的反应似乎也未见太大。最考功力的肯定是接下来的贝多芬第23首钢琴奏鸣曲“热情”，乐圣这部中期的钢琴独奏作品，由开篇那几下重音，已经预示着这是一部力度、技巧兼具的乐曲，快板、行板，再到快板、急板，不留半点余地的上下翻飞，我当时特意坐在可以看到大师指法的左边，听着他由第二乐章到第三乐章的演奏，去到后面的急板部分，看着那十指狂舞，自己已经是眼花缭乱，禁不住要合上双目，然后急促的乐音仍在牵动着自己的神经，直教人难再抽身，一曲终了，方才缓过神来，继而掌声雷动，激动不已。是啊，可以讲，入场听大师的这次独奏，很大一个原因自己是冲着曲目单里面有这首“热情”而来的，如今总算如愿。

 

下半场是舒伯特的D935即兴曲之三、之四。来之前自己特意听过其中之三的录音，好一首恬静安然的乐曲，给人有种想入梦的感觉，而当时听殷大师的演奏，自己却是打足精神聆听，偏却右耳后方竟真的传来呼噜之声，回头探望，是一胖小子倒在妈妈的怀里睡得正香哩，即使后面的挺有节奏感的诙谐快板也未能使他又梦醒之象。可以讲，后面是伴着那呼噜声继续听完那两首殷大师参与改编的国乐——《春江花月夜》和《十面埋伏》。

 

节目单曲目完毕，便是例行的献花，然而那几个小孩子上到台上竟茫然不知所措，使得要大师主动向前领取，台下也就满堂哄笑。散场后大家都涌上台去索要签名，自己也趁机上去近距离又拍了好几张，这时才注意到，大师的十指竟是如此粗壮有力。

 

 

 

[此贴子已经被作者于2012-12-4 19:15:51编辑过]

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TOM

主办方连一台正规的演出钢琴都没有，这琴看来是临时向卖钢琴的店借的。悲哀。

beiduoyang

说起殷承宗，看过他文革时代和李德伦的中央乐团一起演《黄河》的录像。毫不夸张的说，在我印象中除霍洛维兹以外，无人能把钢琴弹成那样。那种力度和诠释乐曲的风格真是让我吃了一惊，风度、气势直追大师。可现在，唉…… 另外，那把琴是施坦威美国子公司生产的“波士顿”牌琴，只是顶尖品牌做的一个普及性行为，为的是让一般组织和个人也能说出“我那儿有施坦威”，但绝对不能与真正的施坦威相提并论，怪不得你听着不对劲呢。被世界所公认的施坦威，目前基本都产自德国汉堡的工厂，那才是无价之宝。

TOM

[face=楷体_GB2312]不，美国的斯坦威也同样有名，甚至更有名。[/face]

此情可待750809

殷承宗与李德伦、中央乐团1970年录制的“黄河”钢琴协奏曲的VCD影碟我是在三年看到的，他当时的演奏风格、气势的确让人感到震惊不已，作为特殊年代的产物，做作的成分也许掺杂了一点，但是我认为这绝对不是现今的“肢体语言”所表达的东西，那是一种虔诚的理性和民族情感爆发！这就是历史录音中最难能可贵的。 当然，“东方红”旋律响起的时候，指挥李德伦的视线转移到高挂的“毛主席在陕北”画像上面，这一镜头明显就是导演的意图了！

[此贴子已经被作者于2005-12-13 9:08:15编辑过]

小歌

你没问我要不要一起去啊。

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多谢beiduoyang对那架琴的补充。 是啊，或许正如TOM兄所言，这架琴大概是临时从通利琴行借来的吧，因为原来节目宣传单上是写着指定用琴是Bechstein（D280）的。其中原因就不得而知了。 歌歌，是哦，怎么我就不问问你一起去呢？！